在生死实践层面，唐代的殡葬仪式呈现出“等级分明却不失人文关怀”的特点。皇室贵族的墓葬如乾陵，以宏大的规模、精美的壁画（如《永泰公主墓壁画》）展现生前的荣华与权力，却不再像秦代那样“穷奢极欲”，而是更多通过“述功碑”“陪葬墓”彰显逝者的功绩与家族荣耀，体现“生之荣耀与死之尊严”的平衡；士大夫与平民的墓葬，则以“俑群”“墓志铭”为核心——俑群多为反映日常生活的“乐舞俑”“劳作俑”，传递“事死如事生”的温情；墓志铭则记录逝者的生平德行，如韩愈为柳宗元撰写的《柳子厚墓志铭》，既追忆其才华与品行，也以“士穷乃见节义”的评价，将逝者的生死价值与儒家道德绑定，成为后世“以文存史、以铭传世”的典范。
此外，唐代的文学艺术作品也将生死认知推向新的高度。白居易在《长恨歌》中，以“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”描绘唐玄宗与杨贵妃的生死绝恋，既突破了“伦理至上”的束缚，也赋予生死以“情感永恒”的意义；敦煌莫高窟的壁画如《张议潮出行图》《五台山图》，则将“现世功业”与“宗教信仰”融入同一画面，既展现生者的荣耀，也寄托对逝者“往生净土”的祈愿，成为唐代生死观“多元融合”的直观见证。
隋唐之际的生死认知，是中国古代生死观发展的“集大成者”——它以儒家伦理锚定现世价值，以佛道信仰提供精神超越，既鼓励人们“建功立业、不负盛世”，也为人们面对生死提供了多元的精神慰藉。这种成熟包容的生死观，不仅支撑着唐代的盛世文明，也为后世中国生死观的传承定下了“务实与超脱并存、伦理与信仰共生”的基本基调。
到了后来，在五代十国战乱年代，短暂统一的盛世格局再度破碎，政权割据、战火连绵，民生在颠沛流离中更添困顿，这一时期的生死认知也褪去了隋唐的从容与包容，重回“重现实生存、轻精神超脱”的务实姿态，既延续了三国两晋南北朝“生命无常”的焦虑，又因战乱更甚而多了几分“苟全性命”的无奈，呈现出“伦理弱化、信仰简化、生存优先”的鲜明特征。
这一时期，儒家“忠孝为本、现世立德”的生死观因政权更迭频繁而失去了稳定的践行土壤。一方面，士大夫阶层被迫在不同政权间辗转，“忠君”的对象不断变化，传统伦理中的“生死为君”失去了明确指向——如冯道历经后唐、后晋、后汉、后周四朝十帝，虽以“救时济物”为己任，却也因“不殉一君”被后世诟病，其生死选择中“保全自身以存续民生”的务实考量，取代了“杀身成仁”的理想主义；另一方面，普通百姓深陷战乱，“活下去”成为首要目标，“孝亲”的仪式化表达大幅简化，厚葬、守丧等儒家规范难以推行，多数家庭只能以简单的土葬、薄棺草草安置逝者，甚至出现“易子而食”“弃尸荒野”的惨状，“敬畏生命”的认知在生存压力下被压缩至“保全现世性命”的最低底线。
宗教信仰在这一时期也从“多元融合”转向“简化实用”，成为人们快速获取生死慰藉的工具。佛教不再追求复杂的修行体系，“净土宗”的“念佛往生”因简便易行而更受青睐——百姓只需在临终前默念“阿弥陀佛”，便坚信能往生极乐，无需研习佛经、修建寺庙，这种“低成本”的信仰方式，成为战乱中人们对抗死亡恐惧的精神捷径；部分地区还出现了“民间佛教”的变体，如将佛像绘制于布幡、烧制于陶片，随葬于简易墓葬中，以“象征性”的宗教符号替代正式仪式，传递“逝者安宁”的朴素祈愿。道教则进一步与民间巫术结合，不再强调“长生修仙”，而是聚焦“现世避祸”——道士通过画符、念咒为百姓“驱邪避灾”，墓葬中常见的“镇墓符”“避煞钱”，便是道教生死观简化的体现，人们不再追求“升仙转世”，只需借助符咒抵御“阴间邪祟”，守护逝者与生者的基本安全。
生死实践的“等级界限”在这一时期几乎完全消解，取而代之的是“生存导向”的同质化。皇室贵族的墓葬虽仍比平民规整，却远无隋唐时期的规模与奢华——后唐庄宗的雍陵仅存封土，随葬品多为日常用具；南唐二陵（李昪钦陵、李璟顺陵）虽保留了部分壁画与礼器，却因国力衰弱而体量有限，且多次被盗，可见“死后荣耀”已难以被政权维系。平民墓葬则更显简陋，多为土坑墓，无随葬品或仅有1-2件陶罐、铜钱，部分墓葬甚至无明确墓坑，仅以草木覆盖，“事死如事生”的温情被“草草安葬、尽快避险”的现实需求取代。
值得注意的是，这一时期的文学艺术作品中，生死认知多以“悲苦纪实”为主，少了前代的抒情与哲思。韦庄的《秦妇吟》以“内库烧为锦绣灰，天街踏尽公卿骨”描绘战乱中生命的脆弱，字里行间满是对死亡的恐惧与对乱世的控诉，无丝毫隋唐诗歌的豪迈与超脱；绘画作品如五代时期的《韩熙载夜宴图》，虽未直接描绘生死，却以“夜宴狂欢”的场景暗含“及时行乐”的生死态度——韩熙载深知南唐将亡，以声色犬马逃避现实，折射出士大夫阶层在战乱中“醉