陈墨起初只是基于前世记忆的“曲库”和逐渐恶补的乐理知识给予点拨，往往能切中要害，让周小敏茅塞顿开。
渐渐地，交流不再局限于电话两端。
有时，他们会约在湾仔或中环某家安静的咖啡馆，周小敏带着厚厚的笔记本和草稿，陈墨则带着他日益增长的乐理知识和对旋律的独特感知力，一起推敲某段歌词的韵脚，或是调整某个和弦的走向。
周小敏惊讶地发现，这位令悍匪闻风丧胆的总督察，在音乐的世界里竟有着超乎想象的敏锐与耐心。
他不懂那些深奥的学院派理论，但他对旋律的“感觉”出奇地准确，对歌词所表达的情感内核把握得极其精准。
更让她感动的是，陈墨一直很尊重她的梦想，时常鼓励她表达，引导她思考。
这天下午，周小敏将陈墨约到一处公园，带着心爱的木吉他，为陈墨弹唱了一首她最近练习的英文老歌。
她的嗓音空灵澄澈，如同山涧清泉，在暮色与流水声中更添几分动人的穿透力。
没有舞台，没有灯光，只有一位全神贯注的听众——陈墨。
一曲唱罢，周小敏忐忑地看向陈墨。
陈墨沉默了片刻，不是挑剔，而是在品味。
“这里，”他指了指乐谱上某处，“转折可以再柔一点，我觉得你现在处理得有点急，情感还没完全推上去。试试看放慢半拍，气息再沉下去一些，看看效果会不会更好。”
周小敏依言尝试，果然感觉流畅了许多，情感表达也更丰满了。
她眼睛亮了起来，那种被理解、被点通的喜悦，远胜于任何空洞的赞美。
这样的交流越来越多，陈墨也借机向周小敏系统学习看曲谱、基础的吉他指法和钢琴键位。
他以惊人的记忆力、专注力，快速吸收着这些新知识。再加上乐感和眼疾手快的天赋，使得陈墨的学习过程进步飞快，让周小敏这个“老师”都啧啧称奇。
正是在这样一次次深入的交流、碰撞、尝试与修改中，一首动听的曲子，逐渐从灵感的碎片，汇聚成完整的旋律与词句。
陈墨提供了来自前世的经典旋律框架和核心歌词意象，周小敏则用她专业的音乐素养和细腻的女性情感，为之填充血肉，修饰细节，调整到最适合她嗓音特质和当下港乐流行的风格。
最后出来的成品，与陈墨前世听过的《痴心换情深》略有差异，却又更符合周小敏的嗓音和技巧。
当最后一个音符在钢琴上定格，最后一句歌词在稿纸上落定，周小敏看着那承载了两人心血与交流的曲谱，心中充满了难以言喻的成就感。
“小敏，我感觉这首歌你唱的非常好。或许应该找个专业的录音棚，把这首歌完整的录制出来，出个唱片。”
“陈督察……这……这真的可以吗？”她摩挲着曲谱的边缘，声音有些发颤，“我……我从没真正录过歌，更别说出唱片了……外面那么多专业歌手，我……我怕我唱不好，辜负了这首歌，也……也让你失望。”
陈墨看着她眼中交织的渴望与胆怯，用坚定柔和的语气鼓励道：“小敏，有梦想就要敢于尝试。你为了母亲，为了自己，学了这么多年的音乐，积累了这么久的感情，难道就是为了把它们永远锁在琴房里，只唱给自己听吗？”
他顿了顿，语气更加温和，却带着不容置疑的力量：“去试音，去录音，不是为了证明给谁看，也不是为了立刻成功。只是为了不辜负你过去的努力，不辜负你心里那份对音乐的热爱。
唱得好与不好，市场接不接受，那是结果。但如果你连踏进录音棚的勇气都没有，那连谈论结果的资格都没有。”
他拿起那张曲谱：“这首歌，是你和我一起完成的。我相信它，更相信赋予它声音的你。就算试错了，那又怎样？我们还可以写下一首，再试一次。
最坏的结果，不过是回到原点，但你至少知道了那扇门后的风景。这比永远在门外猜测、后悔，要强上千百倍。”
陈墨的话充满了力量，不仅给了周小敏方向，更给了她敢于失败的底气。
那份毫无保留的信任和支持，让她鼻子发酸，心中涌起巨大的勇气。
“嗯！我去试！”周小敏用力点头，眼中重新燃起光彩。
陈墨立刻通过一些商业上的关系，联系到了一家口碑甚佳、在独立音乐圈颇有声誉的专业录音工作室“回响”。
他亲自陪同周小敏前往，以她“临时经纪人”的身份与工作室的监制——一位眼光挑剔但热爱音乐的中年人阿Ken接洽。
试音在紧张的氛围中开始。周小敏走进隔音效果极佳的录音棚，戴上耳机，面对着巨大的麦克风，手心全是汗。
她透过玻璃，看到外面控制台前，陈墨对她点了点头，眼神平静而充满鼓励。