“你看看，这是最近收到的邀约，清一色的主旋律晚会。国家级的、省级的、市级的，还有各种行业协会的，全都是唱红色歌曲或者正能量主题曲。”
沈默接过手机，翻了翻，确实如顾清辞所说，《时代的号角》《奋进新征程》《最美逆行者》《家国情怀》，歌名和主题都大同小异。
他把手机递回去：“转型成功是好事，说明你的公益形象和演唱实力得到了认可。”
“认可倒是认可，可也不能只认可这一种啊。”
顾清辞端起桌上的柠檬水，喝了一大口，“我最近三个月，唱了十五首主旋律歌曲，翻来覆去都是那些旋律和歌词，唱得我都快麻木了。
“昨天排练的时候，我居然把两首歌的歌词串了，导演还说我状态不好。”
沈默笑了笑：“串词很正常，毕竟风格太像了。你以前唱的时候，可不是这样的。”
“可不是嘛。”顾清辞叹了口气，“那时候多自由啊，想唱民谣就唱民谣，想唱爵士就唱爵士，偶尔还能唱首蓝调或者摇滚。
“我记得有一次，我唱了首自己写的关于城市漂泊的歌，台下有个听众听得哭了，结束后还专门过来跟我说，那首歌说到了他心里。那种感觉，现在根本体会不到。”
“现在这些晚会的歌曲，歌词都是祖国、人民、奋斗、梦想，虽然很正能量，但太宏大了，缺少点烟火气。”
顾清辞继续说，“我不是不想唱正能量的歌，而是不想只唱这一种。音乐应该是多样的，有宏大的，也有微小的；有激昂的，也有温柔的。
“我想唱点贴近生活的，唱普通人的喜怒哀乐，唱爱情、友情、亲情，唱那些藏在细节里的感动。”
正说着，顾清辞的手机响了，是她的助理：“顾总，又有一个邀约，是总工会的晚会，主题是劳动者之歌，想让你唱主题曲《奋斗的光芒》，对方说这是国家级的晚会，能上一套转播，对你的形象提升很有帮助。”
顾清辞皱了皱眉，对着电话说：“婉拒吧，就说我最近在筹备新作品，时间冲突了。”
挂了电话，她无奈地对沈默说：“你看，又是这样，他们还老劝我，说现在主旋律是风口，趁着火热多参加点晚会，提升国民度和商业价值。
“可我真的不想被定型，万一以后大家提起我，就只想到主旋律歌手，再也没人听我唱其他风格的歌了，那我做音乐还有什么意思？”
沈默放下咖啡杯：“我能理解你的感受，做艺术的，最害怕的就是被框在一个固定的标签里，失去创作的自由和热情。
“你做未来之光计划的音乐，不也是因为想把科普和音乐结合，做一些不一样的东西吗？”
“对呀！”顾清辞眼睛亮了亮，“《追光者》《星光下的约定》，还有给孩子们写的那些科普歌，虽然也是正能量，但里面有童真、有温暖、有具体的故事，唱起来有感情，也能打动人心。
“可现在这些晚会歌曲，太空洞了，唱的时候总觉得隔着一层，找不到共鸣。
“前几天我试着写了首新歌，是关于亲子陪伴的，旋律很温柔，歌词里写了孩子们搭积木、折纸星星的样子，还有家长的牵挂。”
顾清辞从包里拿出一个笔记本，翻开递给沈默，“你看看歌词，我觉得比那些主旋律歌曲更有温度，可他们说这种歌没市场，没人会邀请我去晚会唱，让我别浪费时间。”
沈默接过笔记本，认真地看起来：“‘积木堆起的宇宙，藏着小小的梦；纸星星的微光，照亮回家的路’，写得很好啊，很真实，也很温暖。
“这种歌虽然不能上大型晚会，但可以作为未来之光计划的推广曲，或者放在线上平台发布，肯定会有人喜欢的。”
“真的吗？”顾清辞有点不确定，“我怕大家听惯了我唱主旋律，再听这种温柔的歌会不适应，甚至会说我风格不统一。”
“风格不统一才说明你有实力啊。”
沈默笑着说，“一个好的歌手，不应该只擅长一种风格。你能唱激昂的主旋律，也能唱温柔的亲子歌，还能唱自由的民谣和爵士，这才是你的魅力所在。
“而且未来之光计划本来就需要更多样化的音乐，孩子们也需要不同风格的科普歌，有的适合合唱，有的适合独唱，有的适合跳舞，有的适合安静聆听。”
顾清辞低头想了想：“可工作室那边不好交代，他们总说我太理想化，做音乐不能只谈热爱，还要考虑现实。
“现在很多品牌找我合作，都是因为我的主旋律形象和公益形象，如果我转型去唱其他风格的歌，万一人气下滑，商业价值降低，合作就黄了。”
“商业价值固然重要，但创作热情和音乐初心更重要。”
沈默说，“你当初选择转型，是为了做更有意义的音乐，传递正能量，而不是为了被主旋律歌手这个标签捆绑。
“而且未来之光计划的合作，看