破绽，但为了赶紧交差或者被长谷川压下，选择了闭嘴。这样剧情张力立刻就拉满了。”

    “另外，”王轩翻到豆蔻那一段，“在日军肆虐、随时可能被论兼屠杀的环境下，豆蔻和香兰为了回去找一根琵琶弦和一副耳环，居然冒死跑出安全的教堂？这完全违背了人类极端的生存本能！显得太轻率了。

    如果要她们出去，必须换成更迫切的生存需求，比如取救命的药品、食物，或者直接把这改成豆蔻个人的心理防线彻底崩溃，一种极度绝望下的自毁倾向，而不是为了个小物件去送人头。”

    张一某按灭了烟头，长长地叹了口气：“你说得对，这里的确处理得有点‘戏剧化’了。还有呢？”

    王轩翻到了好莱坞神父约翰的戏份，语气变得更加犀利：

    “第三，也是最容易被诟病的一点——人物转变的套路感，以及那场极其突兀的船戏。”

    “约翰从一个贪财好色的酒鬼混子，转变成一个英雄式的救世主，这套‘好莱坞英雄历程’的弧光太刻意了。

    而且，他在日军眼皮子底下，凭借翻译轻易带进来的重型工具，居然在院子里敲敲打打修好了一辆废弃卡车并带人逃走？这太便利了，完全破坏了屠杀背景下的紧张感和真实感。”

    王轩顿了顿，直视着张一某的眼睛：“最要命的是，约翰和玉墨在赴死前夜的船戏。我知道您可能想表达‘死亡前人性的最终释放’。

    但在那种惨烈、悲壮的压抑氛围下，这段船戏不仅不能升华情感，反而会消解掉玉墨赴死时的悲壮感，显得极其泛滥且煽情。”

    “怎么改？”张一某此时已经完全把王轩当成了平起平坐的顶级编剧在请教。

    “给约翰的转变加码！增加他自私的代价——比如因为他早期的懦弱或贪财，直接导致了某人的惨死，用这种极其惨痛的代价来倒逼他的良知觉醒。修车逃亡的戏码必须增加极大的物理和心理障碍。

    至于那场船戏……直接删掉！改成两人深刻的灵魂交流、一场极度克制的告别。在这个时候，东方的‘留白’美学，绝对比好莱坞的荷尔蒙碰撞更具毁灭人心的力量。”

    最后，王轩合上剧本，做了个总结：

    “张导，这部电影目前的视角太集中在教堂这个‘安全孤岛’里了。它像一出封闭的舞台剧，反而淡化了金陵大屠杀那种宏观的惨绝人寰。

    日军以‘唱歌助兴’为由征召女学生，也与史实中那些随机的、野兽般的散兵暴行有距离。

    我建议，不要让教堂太‘安全’，要让外面的血腥、惨叫、军纪的崩坏，无孔不入地渗透进来，打破这种虚假的庇护所感。”

    办公室内陷入了长达几分钟的死寂。

    张一某看着眼前这份被王轩几句话拆解得体无完肤、却又指明了修改方向的剧本，突然自嘲地笑出了声。

    “轩子啊轩子……”

    “你这张嘴和这双毒眼，真是老天爷追着喂饭吃！”