回溯过往，2004年的香江影坛，堪称是她最后一次挺直脊梁的倔强之年。
这与一个微妙的年份。
前世。
港片在全球化浪潮与内地市场崛起的双重夹击下，既怀抱着昔日“东方好莱坞”的荣光，又不得不在类型疲软、人才流失和创意枯竭的现实中艰难寻找出路。
而这一年，《内地与香江关于建立更紧密经贸关系的安排》刚刚实施，合拍片成为新出路，市场在缓慢北望中摸索，但纯正“港味”的存在感，正悄然消逝于商业计算的洪流之中。
除了星爷的《功夫》。
它以其天马行空的想象、精准的喜剧节奏和惊艳的视觉语言，狂收6400万港元票房，重新点燃了香江本土电影的希望。
这一成绩打破了他先前凭借《少林足球》所创下的纪录，却最终未能超越城龙的《十二生肖》。
有人叹惜，有人振奋，但更多明白人清楚——本土港片已经彻底支棱不起来了。
韦家辉执导的《鬼马狂想曲》以2524万余元，以其复古恶搞的拼贴风格，向许氏兄弟喜剧致敬，勾起了一代人的集体回忆。
前世城龙主演的《新警察故事》收获2110万港元，不尽如人意。。
《魔幻厨房》票房约2020万港元，延续了港式轻喜剧的传统，在都市爱情中寻找笑料与温情；。
而《花好月圆》则以1580万元默默收场，给人一种半死不活的感觉。
同样在今年，老谋子执导的武侠巨制《十面埋伏》在香江上映。
尽管该片在内地市场声势浩大、票房飘红，在港却仅收1400万票房，这一成绩甚至无法跻身年度前十。
南北市场的审美分界与文化隔阂，在这一刻显得格外清晰。
但香江本土的影片，除了《功夫》一骑绝尘，其他影片的票房表现，普遍乏力得令人心寒。
市场在，观众在，但那个百花齐放、类型争锋的港片盛世，似乎在所有人看来，都似乎在渐行渐远。
但这一世，
因李琦的介入，香江电影的命运发生了惊人的逆转。
成龙没有按原计划出演《新警察故事》，而是在李琦的超前布局与资源整合之下，全力制作全面升级的《十二生肖》。
这部电影以更宏大的叙事格局、更国际化的视角和更惊险刺激的动作设计，狂揽6700万票房，不但重塑了市场信心，更仿佛向时代宣告：
港片，仍然大有希望。
但李琦的布局远不止于此。
他像是提前预读了香江电影的命运之书，以精准的类型嗅觉与资源运作，推动一系列的影片。
入《投名状》、《扫毒》、《香江行》、《廉政风云》、《叶问》等一系列作品。
这些电影不仅在商业上取得成功，更在艺术层面拓宽了港片的表达边界。
《投名状》、《十二生肖》之后，璀璨娱乐投资的第三部警匪动作巨制《扫毒》，于五一档隆重上映，成为香江和内地的话题之作。
…
五月的香江，是一卷被湿热海风徐徐吹开的浮世绘。
阳光泼洒下来，并不温柔，带着亚热带特有的直白与浓烈，把鳞次栉比的招牌、叮叮车的金属外壳和摩天楼的玻璃幕墙，都镀上一层晃眼的亮白色。
街道作为城市的血管，此刻正奔涌着节日的喧嚣。
红绿灯前，攒动的人头耐心等候，绿灯亮起的刹那，人群便化作一道流动的彩色漩涡，迅速吞没斑马线。
有几个刚刚从酒吧出来的年轻人，路过旺角西洋菜街影院。
“喂，什么情况？”
“听说有新电影上映。”
“什么电影啊，还要排队吗？”
“听说是警匪片…”
“哈哈哈…你在逗我吗，警匪片？”
“真的，听说很好看。”
“卧槽，我还不相信了，老掉牙的警匪片也能好看？”
“现在的香江警匪片，都是垃圾啊！”
“…”
霓虹闪烁的夜晚，有人潮再次涌向这间老字号戏院。
灯光徐徐暗下，喧嚣渐息，唯有银幕亮起的光，映照在一张张期待与挑剔并存的脸上。
《扫毒》——片名浮现，杀气与深情并重。
导演，还是麦兆辉。
凭借《无间道》重塑港产警匪片高峰的经验，李琦毫不犹豫再度选择他。两人都明白，这不是重复，而是在类型框架中再次寻找人性的深度与港片的锐气。
古天嘞饰演的卧底警察苏建秋，正与毒枭黑柴在一间喧闹的市井食肆中对饮。
演黑柴的不是黎名，而是林国冰——这选角刻意模糊，带着行业内部才懂的幽默与自嘲。
“喂，你知道干完这一票，下一单是和谁交易？”黑柴眯眼试探。
苏建秋晃着微