了！”

    林老谦虚地摆了摆手：“你们过奖了。这曲子本身就经典，我不过是尽力诠释罢了。不过，这曲子确实很有深度，要想在舞台上发挥出最好的效果，还需要我们再好好磨合磨合。”

    “那是自然，那是自然。”李星文连忙说道，“林老，接下来就麻烦您多指点了。”

    于是，他们又开始了新一轮的商讨和排练。

    林老拿着曲谱，耐心地讲解着每一个乐句的处理方式。他反复揣摩乐句间的换气，开篇“6 1 2 3 2 1 6 1”的旋律，初拉时总带着几分匠气的流畅，他便刻意放缓弓速，在“3”与“2”之间留一丝若有若无的停顿，如同叹息后的沉吟。

    中段高潮处的滑音，他摒弃了华丽的装饰，改用质朴的大滑音，让琴弦在琴杆上摩擦出轻微的嘶鸣，那是苦难的呐喊，却不悲戚，反倒透着一股倔强的生命力。

    “这里要像泉水撞石，脆而不烈；那里该如月光流泻，柔而不散。”林老一边示范，一边讲解。

    他对着镜子调整姿态，弓法时而如行云流水，时而如枯木盘根，左手按弦的力度精准到毫厘，指尖在琴弦上跳跃、停顿、震颤，每一个动作都在为乐曲注入灵魂。

    李星文站在一旁，静静地看着林老的每一个动作，心中不由得对这位老艺术家肃然起敬。

    他终于明白，为什么他们被称为艺术家。那不仅仅是因为他们拥有高超的技艺，更是因为他们对艺术有着极致的追求，对待每一个音符、每一段旋律都有着一丝不苟的认真与执着。