发布会上，郭复城、巩利等六大主演齐聚，发布主题曲《就是孙悟空》mV，公布1500+特效镜头、全球同步上映等信息，将宣传推向高潮。
还进行了线上线下整合营销：线上，合作方抠电影联合了超过800个手机App进行广告曝光。线下，则渗透至酒店大堂等场景进行地推。
其实这些手段不算什么新鲜，在《泰囧》、《港囧》等多部电影宣传中就用到过。
除了这三部“贺岁档联盟”的电影，还有一部由网剧《万万没想到》衍生而来的同名电影。
《万万没想到》算是自家电影。
这部网剧一开始就是在番茄上进行播放，成绩不错，也为番茄吸引了一批用户。后来易小星想要电影化，正好番茄影业也成立了，就投投了一笔。
杨简也没干涉那边的决定，他本身就是比较放权的人，所以这种小事他知道了也不会去管。他旗下那么多公司，他要是都管，他哪里管得过来，当然了，真要是投的项目会亏大钱，他肯定也要干预一下的。
《万万没想到》的宣传策略的核心，首先就是会大规模点映，通过这种方式，旨在以口碑和票房数据，在正式开画前就抢占市场排片和观众心智，直接对抗同日的《三打白骨精》。
正在进行以及将要进行的所有宣传都反复强调其作为一部“真正电影”的工业水准，如特效、监制是黄剑新、艺术指导则是韩函，旨在打破观众对网剧改编的固有印象。
同样也整合线上线下资源：线上有王老吉的品牌营销和影游联动，线下有覆盖极广的路演，形成了立体攻势。
总的来说，《万万没想到》的上映前宣传是一次典型的互联网Ip转型战，试图通过“海陆空”全方位的密集曝光，将其巨大的网络影响力成功转化为大银幕的票房。
杨简前世也看过这部电影，实话实说，这电影就是典型的烂片，看了就不再想看第二遍的那种，连回想都不会去想的那种。
......
香江的上午，依然是被南国冬日矜贵的暖阳轻轻托起。阳光不是那种泼辣辣的、一览无遗的明亮，而是带着些许薄纱般的质感，从香江港上空漫过来，流过摩天楼的玻璃幕墙，再淌进纵横的街巷，最后柔柔地铺在行人的肩头。气温恰停在十五到二十度的刻度间，是这季节最慷慨的馈赠。
晨起时，空气里还渗着清冽的、属于夜晚的凉意，像薄荷叶尖上那一滴未曦的露水，触到皮肤，激起一丝令人清醒的微颤。可这凉意是短暂的、薄脆的，一旦日头升高了些，那金箔似的阳光便有了重量与温度。它晒暖了电车站老旧的铸铁栏杆，晒酥了石板缝隙里滋生的浅浅青苔，也晒得人从外套里缓缓地舒展开来。那暖意不燥不烈，是透透的、融融的，仿佛一双无形的手，正用最上好的、光滑的丝绸，将你周身妥帖地包裹起来。街上走着的人，步伐也不自觉地慢了、闲了，脸上有一种被这好天气抚慰过的、平和的神情。
这是一年中，香江最可亲的模样。天地仿佛达成了一种精妙的妥协，将冷与热调和得如此匀停，只把一片澄澈的明亮与宜人的温存，满满地、毫无保留地，倾泻在这海湾之城的上午。
闲暇时，杨简也喜欢搬个椅子在阳光下晒太阳，这感觉和bJ冬日里，在阳光下不太一样，不过都很舒服就是了。
随着这段时间《寄生虫》拍摄的推进，剧情已经进入了电影中极具黑色幽默的部分——吴家如何利用在甄家获得的信息和机会，设计陷害原来的司机和保姆，并成功将自己的家人“推荐”进去。
当杨简抵达浅水湾片场时，所有准备工作已经就绪。巨大的落地窗外是碧蓝的海景和无边泳池，室内设计简约奢华，与之前深水埗的逼仄形成天壤之别。
胡鸽已经化好妆，穿着那件烫得笔挺但明显不合身的衬衫，紧张地在一旁默戏。今天他要演出吴晓轩第一次踏入这个空间时的震撼、自卑和无所适从。
杨简走过去，拍了拍他的肩膀：“老胡，放轻松。记住我昨天跟你说的，你不是在演一个进入豪宅的人，你就是吴晓轩，一个从未见过这种世面的底层青年。你的呼吸、你的脚步、你的眼神，都要有那种格格不入的感觉。”
胡鸽深吸一口气，点点头：“我明白，简子。”
上午的拍摄很顺利。胡鸽的表现甚至超出杨简的预期，他将那种冲击感演得极其真实。当镜头推近他特写时，那双眼睛里复杂的情绪——惊叹、自卑、惶恐、以及一丝扭曲的渴望——层次分明，令人动容。
“好！这条过了！”杨简满意地喊停，“老胡，状态非常好！保持住！”