记录。还获得了当年香港票房榜的冠军！

    尤其是这部影片的星女郎，选用了内地的巩俐老师。

    说个幕后小花絮：当影片拍摄以后，巩俐很不习惯这样的香港无厘头喜剧，哭着打电话给了老谋子（当时还没和老谋子分手）。

    老谋子就安慰说：这是香港导演的风格，演员就是要习惯各种风格，拓宽自己的戏路。

    不过到最后，巩俐老师还是有点出戏。并且从此以后，她再也没拍过喜剧角色。

    但不管怎么说，《唐伯虎点秋香》就是此时的王炸！一时之间气势如虹……

    排第二的就是《侏罗纪公园》。第一部横扫全港的好来坞特效大片。

    说实话，要不是香港本地院线暗中联手，在排期方面动了不少手脚，《侏罗纪公园》的票房肯定会在香港炸裂。毫无疑问会进入到本年度香港票房排行榜的前十，甚至前三，甚至第一！

    不过正因为如此，《侏罗纪公园》的票房曲线就相当稳定。虽然已经上映了一段时间，但依然能够排到第二。

    而《无间道》的第三？从表面上看，好像就是大荧幕的数量堆出来的。如果就计算单块荧幕的票房收入？谈不上很差，但也没有很亮眼的表现。

    然而当媒体刊登出了影评文章，《无间道》瞬间就获得了一片赞誉声。

    在这个年代，香港的影评还是比较有节操的，并且包括香港金像奖的评奖在内，严肃的评奖、影评等基本上掌握在那批新浪潮的电影人手中。

    这里说明一下：除了某几个脑子进水的人，其实艺术片电影人和商业片电影人并没有那么的水火不容。

    一部好的艺术片，商业片电影人同样会很欣赏；一部好的商业片，艺术片电影人同样也能判断出商业价值。无非为了争夺资源，相互之间看不惯而已。

    这与内地的情况又有所不同。

    我们应该都知道，在某个特殊时期，国内只剩下了八段样板戏。并且许多老艺术家都受到了冲击。

    但样板戏的本质是什么呢？不提那些很刻板的宣传，本质就是——让人民群众喜闻乐见！

    所以在创作结构方面，样板戏就借鉴了好来坞的商业片结构。所以无论艺术水准，还是商业价值，都是很高的。甚至还有《智取威虎山》这样的经典作品。

    然而特殊时期过去以后，老艺术家们回来了。他们对样板戏时代所有的一切都深恶痛绝。所以对商业片也都是一竿子打翻在地，唯一认可的就是艺术片！

    形象点形容，就是倒洗澡水，把洗澡盆里的孩子都一起倒掉了！

    这就是时代造成的悲剧。这里不深入讨论了，应该可以理解。但后来就……反正是走了一段弯路。

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    说回到《无间道》。这就是艺术和商业相结合的优秀作品！所以上映以后，立刻就受到了香港影评人的一致追捧！