，多绘制含包待放的牡丹，充满生机。

    雍正牡丹，在一器上多通体绘画，花团锦簇，枝繁叶茂。

    在珐琅彩器物上，常见雉鸡牡丹，并有牡丹与凤凰、牡丹狮子的组合图桉。

    乾隆时期的牡丹纹更是非常普遍，常见于粉彩、珐琅彩青花。

    甚至霁蓝描金，单色釉等。

    粉彩器上，牡丹很少单独为饰，多与菊花、桃花、荷花、梅花等组成四季花卉。

    另外还有蝙蝠、灵芝、山石、飞蝶、螳螂等，共同组成生动活泼的画面。

    这一时期的牡丹，多采取写实法，一般画面疏朗，充满盎然生机。

    牡丹，从来都是表示富贵，或者干脆就是盛世！

    所以，这种牡丹纹的瓷器，官方制作的很多。

    既然是官方制作的官窑器，那就十分珍贵。

    珍贵的东西，自然就有人保护、收藏。

    所以，清代传世瓷器就有很多，有康熙蓝地珐琅彩缠枝牡丹纹碗、康熙红地开光珐琅彩牡丹纹杯、雍正粉彩雉鸡牡丹纹盘、乾隆木纹釉粉彩牡丹纹书式墨床、嘉庆粉彩龙凤穿牡丹纹双耳瓶、道光青花凤穿牡丹纹罐等。

    《诸界第一因》

    可以说，清代什么样的牡丹纹瓷器都有。

    这一时期牡丹品种层出不穷，千变万化。

    而作为装饰纹样，能适应各种工艺的需要，深深地影响着人们的精神生活和审美意识。